传统视觉要素在动画角色设计中的

运用

   摘 要：动画艺术是一种特殊的艺术表现形式和思想传播介质，在文化传播过程中深受人
们的推崇和喜爱，由此看来，动画作为一种民族文化的具体表现形式，可挖掘性是极高，
自身特色也是极强的。传统视觉元素中的模式、色彩、线描以及组成对动画角色设计的影响意
义极为深远，本文将对传统视觉要素在动画角色设计中的运用进行深入的分析和探究，进
一步讲述传统视觉要素对动画角色设计的意义和影响。

 

　　关键词：传统视觉元素；动漫设计；动画角色

 

　　一、传统造型语言的运用

 

　　传统视觉元素主要包含线描和色彩等，这些元素在传统动画角色设计、情节设计和语言
设计中都起着极为突出的影响和作用。线描也就是人们常说的白描，它主要应用在平面制图
和角色设计两方面。尽管线描基本都是通过线条来描绘动画角色的，质感和立体感的表现能
力也不足，但是它的确是最基本、最明了、最简单的传统视觉设计表现形式。例如《汉宫春晓
图》、

《明宣宗行乐图》等等古代文学作品，都使用了线描这种表现手法，将时间不同、地点不

同的事件生动形象的表现出来。线描作为中国传统绘画的最主要、最基础的艺术形式和造型
语言，其在动画角色设计的作用是无法替代和超越的。

 

　　传统视觉中的色彩即是

“五色”，而“五色”是指赤、黄、青、白、黑五种基本颜色，它们是

我国传统绘画中最常被使用的基本颜色，画家通过变幻色彩的搭配，设计出各种形象丰富
饱满的动画角色。在我国动画历史发展的洪流中，

“五色”已经逐渐形成了一个特色性、艺术

性和传统性极强的色彩搭配体系，更好的突显了我国传统艺术文化特色。比如，

1955 年出

品的《乌鸦为什么是黑的》，其荧幕色彩只选用了黑、青、赤三种颜色，尽管颜色选用比较单
一，但是仍旧打造了一只生动灵巧、招人喜爱的乌鸦形象。上海美术电影制片厂制作的这部
动画片是我国首部获得国际奖项的动画片，而这部动画就是采用了传统视觉元素中

“五色”

中的三色，并通过使用各种加工手法对其进行优化和完善，最终取得了国际性的成就。

 

　　二、传统艺术形式的运用

 

　　（一）木版年画语言样式的借鉴

 

　　动画艺术家从我国传统的戏曲、年画等视觉介质和表现形式中获取灵感，依靠传统的表
现手法和方式，对动画角色的形象设计和性格特征进行形象生动的刻画。年画是我国古代的
一种民间艺术表现形式，在民间造型艺术上受到人们的广泛支持和喜爱。这种画面生动、情
节紧凑、故事连贯、人物突出的传统艺术造型形式，来源于人们的实际生活，所以可以最大
限度的满足人们心理需求，而这种艺术表现形式也和动画造型艺术如出一辙，因此，以年
画作为创作基础和表现手法的动画片一定会受到人们喜爱，其中典型的代表就是

“齐天大

圣

”的造型设计，比如《大闹天宫》中的齐天大圣形象就是源自于四川绵竹年画。 

　　绵竹年画地方特色感极强。绵竹年画对年画的构图力求主次划分明确、人物饱满以及多
样统一，要求颜色鲜明艳丽、单纯明快、热烈红火，用线讲究线条流畅、刚柔并济、疏密有序，
节奏感突出，造型常选用夸张、寓意、象征的表现形式，具有极强的生动感和形象感。与我国
另外三种年画相比，绵竹年画最突出的特点就是手绘，朱仙镇年画和桃花坞年画都是用套
印，绘画初期时用墨线版，之后全部用手工彩绘制作完成，民间画师可以任意想象，随意
发挥，因此，人们常常能够通过年画推测出画师的性格。

 

　　（二）京剧脸谱与服饰的运用

 

　　《大闹天宫》中的

“孙猴子”造型成功很大程度上是因为借鉴了京剧中的脸谱造型。京剧脸