一民族、这一阶段、这一层人们对服装美的共识、愿望和追求。中和现代服装设计的美学思想
来看，现代服装设计的美学原则上的美则是在符合人体需求的基础上，让设计的元素、款式，
更趋向于时尚的尖端。我们把现代的服装美定义为个性、流行、内在、外在四个方面，个性美
就是根据服装与着装人的性格、气质、风度、爱好贴合后所产生的美；流行美就是根据服装与
着装人是否顺应时代、社会风尚以及当下的潮流趋向所产生的美；内在美根据是服装是否与
人的心灵、气质融合产生的美；外在美顾名思义既直接表露在外的美。有些服装不论是从色
彩、材质、版型、结构等各方面单纯得看起来都非常的具有设计美，但是穿在不同的人身上就
会产生不一样的效果，比如，将一套非常朋克又时尚的服装放在以胖为美的唐朝的女人穿，
我想在那样一个朝代这样另类的事物是不能被人接受，也不是他们所认同的美，换到现代
的服装美学设计上来看，这样一种欧美风十足的打扮在当下追求个性解放的年代所能够传
递给观者的感受将是大胆、另类、清新脱俗的。从另一方面来说现代服装设计发展至今，也是
通过时代的更替、思想的解放、思维的灵动共同作用下所产生的。由而可知服装之所以具有它
的美，是需要通过一定的媒质来体现的，它不仅仅是只供人观赏的纯粹意义上的艺术品，
而这种媒质就是人本身以及他们的生存空间，如果脱离了人和人的生活来讨论服装美，那
么这种美又回到了仅只是遮蔽身体的作用，单纯的去体现实用价值，毫无意义。
　　三、设计美学对现代服装设计的影响
　　设计美学在服装设计领域的表现形式是服装所传递给人服装的美的感受。服装设计美学
在服装设计上是有规律的，如服装设计的原理和服装设计的元素。服装设计原理即美学的比
例、平衡、韵律、加强和协调统一形式法则在服装设计中的运用。包括：第一，比例，服装的
整体或部分间的分割、比较及其形成的尺度。第二，平衡，服装的整体或部分在量感和动感
作用下产生的稳定形式。分对称平衡和不对称平衡。第三，韵律或称节奏、旋律，指有规律地
重复出现的线条、色彩、装饰等变化的美学法则。第四，加强，又称强调，是一种画龙点睛、
突出重点的美学法则。第五，协调统一，协调指服装的部分与整体、部分与部分的和谐一致；
统一指在协调的基础上集中化，体现美感。服装的美不仅体现的是服装本身，更多的是需要
被穿者传递给观者的一种审美感受，而这种审美感受是要通过怎样的途径得到呢？最重要
的无疑是创意所带来的设计美感，一个好的服装创意，不仅仅是设计师创造潜能及内心世
界的淋漓发挥，审美感受的投入，也可以带动更多的，更新的，更美的服装形式出现，能
够满足穿着者、观赏者的审美心理和对新生事物的需要。这些新的服装创意一旦被消费者、社
会所认可和接受，就会产生空前的的社会效益，满足社会和企业的需求。在现代服装设计发
展历途中，创意之所以起到这样的主导作用，是因为它是一种新的意识，新的意念，一种
前所未有的、自由的、无束缚的新鲜思维，而传统的服装设计发展历程是与此截然想反的，
它打破了传统的美学设计原则。那么这样将创意运用于现代的服装设计中的意图，就是设计
者发挥其独特的创造力和想象力，以一种现代的美的时尚视角和深厚的文化底蕴赋予设计
作品一些艺术的、情感的、个性的、实用的功效，以此来达到设计作品的独创性，更是一种另
类的超乎常规的美的设计尝试。日本服装设计师川久保玲是一位具有革新精神和创造理念的
设计大师，她大胆地向传统的西方服饰美学原则挑战，想要创造更具个性的新新服装设计
作品。服装产业本就是一个具有商业价值的快速行业，一个款式在市场上存在久了，人们都
会产生视觉疲劳，由此就需要更多的美的事物来充盈市场。新的事物存在久了就会厌倦，就
想我们的生活一样，如果永远一成不变，那么带给我们的感受将是枯燥、痛苦和不堪。所以
服装美学对于现代服装设计所产生的影响是通过了多方位的认证而不仅仅只是一种单纯的
对服装美的形式理解。
　　参考文献：
　　

[1]曹耀明.设计美学概论.浙江大学出版社，2004.

　　

[2]胡小平.现代服装设计创意与表现.西安交通大学出版社，2002.