中外美术对比发展史西方艺术鉴赏

——奥古斯特·罗丹

作者介绍：

 

奥古斯特·罗丹是法国著名雕塑家，被誉为欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、

20 世纪新雕塑艺术的创造者。对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一
位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院
内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而
有力的大手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门，他的创
作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲

“

”

雕刻 三大支柱 。其主要作品有：《伤鼻的男子》

《青铜时代》

《圣约翰的说教》

《地狱之门》

《亚当》《夏娃》《思想者》《加莱义民》《吻》《巴尔扎克》《雨果》。

雕塑风格：

罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大

的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹

“

”

坚信： 艺术即感情 。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。
以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：
他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱
悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之
情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神
奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史
星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术
执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的
艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神
魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人
们不停地思考。

罗丹善于用丰富多样的绘画性手法塑

造出神态生动富有力量的艺术形象。创作时
不光注意在作品表面的表现，而且将其所
要展现的思想内涵容入到作品中去，使雕
塑艺术成为一种强有力的语言，人们在思
想上所感受的内容要远远超过视觉感受。这
一艺术思想正是大师米开朗基罗在晚年苦
苦追求，而经过三百多年后第一次在罗丹
的《塌鼻男人》得以成熟展现，并贯穿其一
生，成为它们的灵魂和魅力的源泉。
作品鉴赏：
一.《巴尔扎克》

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