影视后期调色技巧

随着计算机运算能力的不断提高，调色在片头制作中的运用越来越广泛，也由
此产生了许多实拍达不到的艺术效果，前所未有地拓展了影视作品的表现空间

 

和 表现能力。尤其是近两年来各种模仿或逼近胶片效果的调色手法不断涌现，
大概是因为胶片效果的色彩饱和度和颗粒细腻度让它在影视界内经久不衰。但

 

是其胶转磁 调色系统

(“

”

达芬奇

)，这种需要十几万甚至上百万元的设备才能实

现的技术又让不少业内人士望而却步。因而拿视频素材来模仿胶片效果，不只

 

是有视觉上的需 要，更有经济上的需要，这就出现了各种利用软件功能使视频
素材模仿胶片效果的调色技巧和制作手法。而电视栏目的片头虽然只有短短的

 

几秒或几十秒，但它是栏 目方针与宗旨的具体体现，是栏目主题的凝炼与概括。
如何用这短小精悍的片头表现和阐明所需要表达的内容．就需要根据主题思想，

 

运用各种色彩感情和艺术手段 进行画面的构思和设计。在充分体现节目文题思
想的基础上，使画面或生动活泼或宏伟大气，让观众从画面中感觉画面外的立

 

意和匠心，它体现创作者为片头作品所 注入的情绪，这种情绪一旦渗透到每幅
画面就会产生一种统一的、吻合主题思想的视觉情调，从而将观众的思绪和情

 

感带入预期的艺术境界中。
　　在节目后期制作中，有很多是抽象与具象结合的画面．我们可以将若干色
彩元素抽离开单独使用，下面便是笔者运用

AfterEffects(

“

以下简称

AE”)在片

头制作中调色方面的一些心得与技巧，仅供大家参考。
一、根据画面明暗调整
如果画面太亮且灰，缺少饱和度，黑色的部分有很明显的空缺，比如说画面中
应该黑的颜色像头发、眼睛等不够黑，画面不够生动，那就用

AE

 

中的

curves

“

来调比较合适，它相当于图像曝光的伽玛曲线。电影胶片的伽玛曲线呈现长

s”

 

形，他的灰度感觉很生动，要使电视摄像镜头尽可能接近胶片的效 果，就要对
curves 进行调整，它大约有 14 个控制点来调整曲线，而这些就是 curves 能
更精确地控制画面的原因，当然这里只用

3

 

个点来控制就够了。 通过对

 

curves

“ ”

的调整，黑色的部分补充了进来，让图像应该黑的地方 压 下去，该亮

“ ”

的 提 起来，这样色调也均衡了，整个画面都明显生动了许多。
还有一种方法是利用图层的叠加模式来调整，在

AE 中将素材复制一层，将上面

一层的叠合方式设为

Soft　Light，如图 2

 

所示。这时候你会发现所 有的色彩

都变饱和了，而且暗部加重．画面有了分量。然后，将该层做一点

Blur 模糊，

整个画面就变得柔和了，颗粒噪波减弱了很多。

CG 酒吧#S9Z 

 

如果画面本身已经很暗，那就将叠加方式设为

Screen．然后调整明暗和

Blur，如图 4 所示。当然色彩也不要过饱和，最好是对着监视器调色，并经常
把调色的结果输出到电视机上观察电脑和电视的差别

(最好是动态，可以对比信

噪比

)。

二、根据色彩成分调整
I V122524 色彩成分调整就是挑选具有鲜明色存在的场景来调。比如一幅街道

 

的画面，应该呈现出灰绿色调。这时候应该挑那种有鲜明红色或黄色 等等亮眼