服装艺术设计

服装常识概述－服装设计基础知识

(1)

服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（

Design）意

指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿
着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，
和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密
切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及
表达手段上又具有自身的特性。
一、服装设计的特性
（一）服装设计与人体的关系
　　服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是

"人的第二层皮肤"。服装设计要依

赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人体结构的限制，因此服装设计的起
点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的核心。服装设计在满足实用功能的基
础上应密切结合人体的型态特征，利用外型设计和内在结构的设计强调人体优美造型，扬
长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。纵然服装款式千变万化，
然而最终还要受到人体的局限。不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽相同，服装
在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别，因此只有深切地观察、分析、了解人体的
结构以及人体在运动中的特征，才能利用各种艺术和技术手段使服装艺术得到充分的发挥。
（二）服装设计与政治经济的关系
　　社会政治的变化与社会经济的发展程度直接影响到这个时期内人们的着装心理与方式，
往往能够形成一个时代的着装特征。发达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽
与多样化的风格。在我国古代漫漫的历史长河中，唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态，
那一时期女性的服饰材质考究，装饰繁多，造型开放，体现出雍容华贵的着装风格。一方面
经济的发展刺激了人们的消费欲望和购买能力，使服装的需求市场日益扩大，从而促使了
服装设计推陈出新，新鲜的设计层出不穷。另一方面服装市场的需求也促进了生产水平与科
技水平的发展，工业利用艺术创造的成果成为传播文化的渠道，新型服装材料的开发以及
制作工艺的发展，大大增强了服装设计的表现活力。
（三）服装设计与文化及艺术的关系
　　在不同的文化背景下人们形成了各自独特的社会心态，这种心态对于服装的影响是巨
大而无所不在的。我们可以简单地比较一下东西方民族的着装风格，看得出在不同的历史文
化和生活习俗的影响下，在着装方面形成了鲜明的差异。总体来说东方的服装较为保守、含
蓄、严谨、雅致，而西方的服装则较追求创新、奔放、大胆、随意。服装设计应该是有针对性的
设计，根据人们不同的文化背景在服装造型、色彩等选择上采取相应的变化。同时随着各国
各地区的文化交流日益增加，服装设计中也应吸取它国它民族的精华，形成自身独特的服
饰风格。此外各类艺术思潮也会对服装产生巨大的影响。例如

20 世纪初以来，抽象派的构成

主义，

90 年代前卫派的立方主义，或是回归自然、复古主义等等艺术流派和艺术思潮，都

明显地或不被觉察地影响了服装的变化而形成了流行的趋向。
二、服装设计的前提条件

---T．P．O．原则

　　服装所具有的实用功能与审美功能要求设计者首先要明确设计的目的，要根据穿着的
对象、环境、场合、时间等等基本条件去进行创造性的设想，寻求人、环境、服装的高度谐合。
这就是我们通常说的服装设计必须考虑的前提条件

---T．P．O．原则。T．P．O．三个字母

分别代表

Time（时间）、Place（场合、环境）、Object（主体、着装者）。

1．时间（Time）　简单地说不同的气候条件对服装的设计提出不同的要求，服装的造型、
面料的选择、装饰手法甚至艺术气氛的塑造都要受到时间的影响和限制。同时一些特别的时