对艺术和设计的争论像他们的各自的由来一样难以追溯。我们难以确切的分辨艺术和设计
明确的界限，我们只能从各家之言和自己的尝试体会中去一点点的解析两者的差异。

以下我们列举出三大不同点：
    第一，艺术和设计的出发点，立足点不同。

    艺术是分享感受，传递情感。让人若有所思若有所想，仿佛是一坛酒，越品越有滋味。它
源于艺术家的观点或看法或态度。

设计往往有着明确的出发点，将已然存在的东西用自己觉得合适美妙的方式，组合融化在
一起，去传达设计的意义。

    这里所谓的明确目的，简单说，可以等同于引导，触动，激发。而这些的受众就是广大的
用户。他们是直接的感受着，是信息传递的目的地。这些饱含

“涵义”的信息，无非是激发他

们去做一些事情。比如，去购买，去询问，去关注。

    因而，有效的传达，成了设计的重中之重，百效之首。

    艺术和设计本是同根生，却为着不同的方向目标而生长成背靠背的枝桠。艺术的魅力是给
人向往和启发。设计的魅力是对要传达的信息的一语道破。设计可以打磨成艺术；艺术有时
候却以

“因陋就简”化身为设计。

    第二，两者的魅力不同。

    艺术的精粹在于诠释，而设计的精华始于理解。

各自受众的看待方式，消化和传递的结果，成为了艺术和设计之间一道明亮的分界线。

艺术是唤起受众的共鸣，而它依靠的是不同的方式，不同的点面。因而，一人自鸣，共鸣者
万千，但又千万种不同。

    达芬奇的蒙娜丽莎被无数次的诠释和讨论着，说法不一，有的说是女主人公陷入甜蜜的
爱河中。有的说是周围的环境给人的错觉。对错难辨，但无论如何达芬奇已经达到初衷，他
的艺术凭借极强的感染力的世代相传。

    设计恰恰相反，成功的设计恰好是不能被诠释被解释的，因为它意在传达明确的信息，
使用户和浏览者心领神会。

第三，两者的根基不同。

天赋促发伟大的艺术，学习培养优秀的设计。