浅析原画设计的创造性思维在二维动画中的重要性

[摘要] 原画设计旨在通过分析和表现客观事物的运动规律，研究并揭示表象与内部的潜在
要素，最终使学习者能够将这种视觉语言应用于设计思维和创作中。它是一部完整的动漫影
片质量好坏的关键。从专业创作角度剖析二维动画片中原画设计创造性思维与表达，原画设
计的创造性思维审美性和引领性，以此体现原画设计的创作思维在动画短片中的重要意义。

[关键词] 原画设计 创造性思维 审美性 引领性

引言

“动画行业中的‘原画设计’是指原画设计师按照剧情的发展和导演的意图，完成动画镜头中
角色的动作设计，画出一张张不同的动作和表情的关键姿势画面。因此，原画设计也可以被
称为动作设计。

”每个原画设计者根据角色的特点和情节的需要做各种各样的活动，然后用

绘画的形式去把它固定下来。原画设计者除了需要绘画功底扎实外，还要熟练掌握运动规律，
并很自如地应用到动作设计中，了解所画镜头在整个画面分镜中的位置及角色的性格特征
拥有控制镜头关键动作的能力、整体思维能力和合理的时间安排能力，还有表演能力和超强
的想象能力也是必需的。然而我们常常发现国产某些动画片中，人物的角色设定十分活泼好
动，动作设计却过于生硬、简单，表演索然无趣，人物说话时，出现静帧，口型与对白不协
调，画面效果呆板，看了前几秒，脑海中已经出现下一个片段的画面，这样导致观众们丧
失了继续观看的兴趣。在设计人物动作时，如果我们总是选择一些常见的、简单的动作姿势
或表情来完成表演，也就是使用常规思维来设计动作、表情，画面必然会显得无趣、毫无生
气。怎样从我国二维动画中的原画创作长期形成的一种思维定势突围呢？

1.二维动画原画设计中的创造性思维与表达

从事动画片制作的时间越长，容易产生一些思维惯性，这又会导致一些误区，两者相互关
联，原画技巧中简单的预备、缓冲往往有其深刻的内涵，它涵盖了自然界许许多多共通的自
然规律。在原画设计中运用创造性思维，让动画短片更加具有魅力和艺术鉴赏力，这正是创
造性思维的意义所在。

1.1 打破传统束缚，运用新艺术手法

《金色的海螺》采用雕镂刻剪的工艺，使静止的刻剪形象变得栩栩如生，利用剪纸这一历史

悠久的民族艺术表现形式来生动而完美地表现了原作的思想内涵。在动作设计上，动画师借
鉴了传统戏剧的表演程式，融入了皮影，木偶等艺术表现手法的精华，色调五彩斑斓极具
装饰性，创造出独特的画面效果和浓烈的民族色彩。该片在原画设计上突破传统和颠覆了传
统思维，用一种新的艺术手法打破了观众对以往动画片中原画的看法，体现了人类艺术最
基本的审美观念，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。动画片《小蝌蚪找妈妈》墨色浓淡把握十
分贴切，画面有韵律和层次感，该影片的原画设计不再是传统的单线平涂的效果，没有边
缘线，意境优美，气韵生动，视觉效果明显比传统的单线平涂的动画丰满和有张力。

1.2 逆向思维的运用