人体比例测量方法在动画角色设计中的应用

    现如今我们所知的人体比例的测量方法有很多种，随着艺术的不同时期发展测量方法越
来越科学准确，从古罗马与古希腊时期的七头身测量法，到文艺复兴时期的七点五头身测
量法，以及达芬奇在维特鲁威人中使用的黄金比例测量方法，中国传统绘画中的站七坐五
蹲三半，测量方法多种多样。人体比例是一个观念问题，没有固定的形式，根据不同的人种
之间也存在着一些微妙变化。

 

　　标准人体比例的测量方法

 

　　我们现在所使用的人体比例的测量方法，基本上是在文艺复兴时期诸多杰出的艺术家
在艺术创作中实践得出的，达芬奇所绘制的人体比例图

“维特鲁为人”一直被称为神圣的人

体比例。将人体的身高、臂长，加上运动变化将人体比例归结为一个正方形和一个圆形。这种
独特的测控方法区别于其他测量方式，通常人体的比例都是以人的头长为测量依据，以此
描绘各部位的长度、宽度、厚度。早在

2400 年前，希腊艺术家就发现成人男女的身体高度均

为

7.5 个头长。这种测量方式基本沿用至今。除此之外还有许多艺术家对人体比例持有独特

的观点，比如对中国艺用解剖影响颇深的伯恩

·霍加思。他认为人体比例对艺术是必要的，

但对现代生活的价值观对接受传统表示极大地疑虑，它首先应该有自己时代的比例标准，
有个人的标准，所以他大胆的提出人体比例为

8.3 或 8.4 个头长。他还认为人体比例并不是

一成不变的，唯一的绝对标准只存在于定义中。比例是构成人体美得基础，如果说维特鲁为
人是接近完美的，

7.5 头长的比例是比较理性的，那么 8.3 头长则是比较感性的。在此值得

一提的是伯恩

·霍加思除去对人体解剖领域有独到的见解之外，还是一名优秀的漫画艺术家。

 
　　动画角色设计中的头身比例

 

　　由于动画角色的艺术特征，通常其造型表现可以归纳为漫画与写实两种主要风格。写实
风中所使用的的头身比例测量方法基本是延续艺用解剖中对人体比例的测量方法，或以

7.5

头身为基础加以变化，随着动画风格的不同，繁衍出各种各样的动画人物比例类型。比如日
本插画大师天野喜孝，其画风独树一帜，在为《最终幻想》所绘制的角色中，所使用的是

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头身的比例，其笔下的人物皆由此带有一种梦幻般的优美，宛如来自另一个世界。在动画作
品中，娱乐性是其重要的一个内在因素，很多脍炙人口的作品都具备搞笑的因素，这类作
品中的角色为了在面画上就带给观众愉悦感，通常所使用的比例都小于标准的人体比例，
使人物看起来像是小孩子而更加可爱。比如连续二十余年高居日本动画收视率前三位的《樱
桃小丸子》，其中的动画角色人物比例基本统一为

3 头身，加上轻松、愉快、温馨的故事内容

使其成为日本男女老少心中的第一国民动画（图

1-2）。在美国的动画作品中我们常常能看

到各种各样的英雄形象，比如

DC 漫画公司创造的超人、蝙蝠侠，惊奇漫画公司旗下的蜘蛛

侠、

X-MAN 等，绘制这些英雄形象的漫画们为了表现出更加真实而又强壮的卡通形象，常

常使用

8 头身或 9 头身的绘制比例，在这类动画作品中 7 头身的比例反而使人物看起来不

够准确。在动画作品中动画角色的头身比例通常是不固定的，就算是同一部动画片也常常为
了剧情的需要，而变换角色的头身比例。

 

　　人体比例测量方法在动画角色设计中的应用

 

　　动画角色在创造过程中，想要表现出准确的角色形象，是必须借助于艺用解剖中的知
识内容，单从动画角色的外在形象来看，合理的各部位比例绘制，会使观众对于动画角色