摘

 要：我国的戏剧人物服装艺术历史悠久，艺术积淀丰厚，是戏剧艺术的重要组成部

分，是整个剧目演出主要参与者，在二度创作中与导演、舞美、灯光、演员、道具、化妆等部门

共同完成剧目的创作演出任务。戏剧服装是以典型空间中具体服装来表现人物转换过程中的

变化，随着剧情的变化，服装也相应地变化，以体现和贯穿主题。一般戏剧舞台上的服装应

从服饰上再现剧中的年代，以帮助观众更好地理解戏剧情节。但同时戏剧服装又要以不同的

造型、款式、风格，带给观众赏心悦目的视觉美感，某些时候需要对生活进行适度的夸张和

概括的设计。

 

　　关键词：戏剧人物；

 服装设计 

　　中图分类号：

J801 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2013）01-139-001 

　　一个戏剧服装设计者，需要对生活有深远的认识，对艺术有丰富的修养，对形象有独

特的追求。戏剧服装设计基本过程是设计师在反复阅读剧本后，分析剧情，收集剧本要求的

那个时代的服装资料并加以艺术的提炼，提出设计方案，包括造型、色彩、面料选材以及制

作工艺等方面，最终通过演员、化妆、布景美术设计共同创造出典型环境中的典型形象。作为

戏剧服装设计者，坚持继承传统与创新的有机融合很重要，分析剧本是当务之急，犹如军

官指挥作战首先要研究作战方案一样。我认为首先是分析戏剧情境，二是分析造型，三是考

虑色彩因素对视觉效果的冲击。

 

　　一、戏剧情境是首要设计因素

 

　　一般来说，戏剧情境主要用以展示戏剧主题，表现为剧中人物活动的时空环境、对人物

发生影响的事件以及人物之间的关系，情境作为一种客观的推动力，促进人物凝聚起具体

动机并导致人物的行为方式，是戏剧冲突、发展的基础和条件。构成情节的发展并展现人物

性格。人、服饰、场景之间形成相互影响，服饰呈现的整体效果依赖于与场景的或协调或对比

的因素。戏剧服装设计就是把服饰与穿着环境作为一个整体对待，把个体放在一个整体中去

考虑，与环境达到和谐统一，才能产生高层次美感。戏剧情境决定了人物年龄、身份、职业、

性格特征等，不同人物有不同的生活背景，不同的矛盾冲突，通过服装的转换可以表达人

物情感的变化。

 

　　二、造型因素有规律可循但要适度夸张

 

　　戏剧服装造型是指服装在剧场的环境空间中所形成的立体形态。在日常生活服装的款式

设计方面，一般将比例、均衡、节奏、呼应、强调等形式美法则用于服装的外在设计上，以体

现不同的服装风格。戏剧服装在大方向上也是遵循这个原则，但某些场景或角色却会对服装

进行夸张、渲染甚至有反形式美原则的倾向。戏剧服装首先要配合表演者的需要，高度突出