　　物体立体感的创造，主要利用物象形体结构和明暗变化（三大面五大调）表现物体
的凹凸，造成有距离的立体幻象。
　　表现物体间的距离和深远空间，主要利用以下五个因素：
　　l        物象的大小
　　l        遮挡关系
　　l        透视变化规律
　　如：P119《最后的晚餐》
　　l        色彩变化（空间透视现象）

——

　　明度

近处明度对比强，远处明度对比弱，

——

　　色相

近处色相纯，远处物体的色相向冷色变化，倾向蓝灰色，

——

　　色度

随着物体渐远，色彩的明度、纯度逐渐降低，近处色彩纯度对比强，远处色

彩纯度对比弱，色彩逐渐趋同。
　　l 虚实变化（近实远虚）如：P61《洪流风雪》《开国大典》
　　<思考>请同学们分析 P128《拾穗》中，运用了哪些空间处理方法？
　　2、再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多方面性
　　绘画善于描绘，在照相术发明之前，绘画是唯一能在平面上再现形态的手段，这也
就决定了再现性绘画描绘的精确性，可以达到乱真的地步。如 P54

——

《写生珍禽图局部》

中国传统工笔画。P122

——

《贝尔坦肖像》

油画。

　　随着历史的进程，在我国的宋代和欧洲的 18 世纪，一些画家就提出了对绘画艺术新
的理解。他们主张强调主观、个性、情感等自我再现和个人的审美理想的表达，开始不受传
统约束和带有较在随意性地探索着表现主观世界。这也就出现了中国画中的写意画（如
P56

“

”

《鹌鹑图》白眼向人《兰竹图》）和西方绘画的诸派（印象派、立体派等《呐喊》

《格尔

尼卡》《内战的预感》）
　　3、不同画种的艺术美
　　不同画种，由于工具材料、制作方法、艺术技巧等的独特性，各自形成了不同的艺术
趣味和形式美感。如：
　　中国画讲究诗书画印相结合，讲究笔墨气韵骨法，油画，版画、等不同的艺术美感。
　　4、构图是绘画的基础
　　构图斩成功与否，对作者来说，关系到能否表达构思和构成形式美感；对观赏者来
说，能否受到绘画的感染和打动，也首先来看构图的形式和总体形象。把握、分析构图的
能力，是体现鉴赏水平的重要方面。从欣赏角度应从四个方面理解和分析构图：
　　l        宾主关系明确，位置安排得当。
　　绘画作品上艺术形象的主次，误谓之宾主。画面应围绕主要形象形成构图中心，以使
表现内容明确，令人一目了然。如在人物画中，以人物为主，肖像画中，以五官为主。
　　如 P61《开国大典》，
　　l        构图结构形式与内容的统一。
　　构图结构形式，一是指画幅形状，二是指画中形象组织布局的形式。
　　如 P124《梅杜萨之筏》P125《自由引导人民》
　　l        色彩与表现内容的统一。
　　作为传递感情的手段，色彩往往胜于形状。色彩是最富有表现力的艺术语言。颜料的
色彩，具有引起人不同的感觉的联想作用，从而能引起人的不同情感的产生。如：红色使
人感觉到火热、兴奋、热情，产生紧张的情感；蓝色使人产生冰冷深远感，引起冷静、沉着
的情感；黄色使人产生明快、光亮、活跃的情感；绿色使人感到舒畅、平和，但有时也使人
产生伤感等。