动画在配音前就是一个几乎无声的作品（那些先配音后制作的除外），因此它不能像电视剧、电影
一样能给配音演员更多的启示，一切情绪都要根据演员的揣摩和配音导演的调动，而作为配音这样一个
可以连轴转而速成的工作，让配音演员去花费时间研究角色也成了一个不可能实现的奢望，这使得流水
线上作业的配音，普遍缺乏应有的情感色彩。
　　
　　没有感情色彩的声音，就无法塑造出有血有肉的卡通形象，一个卡通形象如果苍白无力，就很难得
到观众，特别是青少观众的认同，就会没有任何角色亲和力，这对于一部动画片来说，前期的策划、制
作等所有围绕动画角色所展开的工作几乎就全部白费。
　　
　　动画片《阿凡提》中为阿凡提配音的毕克老师，将这一经典形象的性格特点诠释得淋漓尽致。小时候
看葫芦娃被困，还能急的眼泪直掉。但是现在的孩子，鲜有被动画所感动的情景。
　　
　　三、角色对位不准
　　
　　没有专业的动画配音队伍，没有机动的配音演员征寻机制，就只能在现有的配音队伍中根据个人声
音特点进行分配，因此就造成了角色定位的模式性：老人形象就是老人声音，孩子形象就是孩子声音，
无数的动画片中的孩子们的声音变得千篇一律，特别是由大人们配的嗲声嗲气的孩子腔，根本就已经脱
离现实中的孩子太远了，也因此就偏离了其所对应的角色，使得老人不像老人，孩子不像孩子，样板化
模式化严重。

如今的好莱坞动画电影大片，动辄就数千万美元邀请明星给卡通形象配音，但无论请哪位明星，我们都
能感觉到，这个明星的形象和声音与卡通形象是吻合的，这也就保证了卡通形象的完整性。而国内，近
几年来，也开始渐渐采取邀请明星配音的方法，比如《宝莲灯》中的姜文所担纲的二郎神，就取得了不错
的效果。不仅如此，更多的引进动画大片也通过国内的明星效应取得了不错的票房，比如《海底总动员》
等，恰当的配音演员的选择能促进动画的成功。在这方面，国内也不乏失败的例子，比如由李亚鹏所配

“

”

的《黑客帝国》中的救世主尼奥，一句 全是噩梦 就让观众笑场，明显是失败之作，这点在将来为动画配
音的时候也是需要注意的。
　　
　　总起来说，目前国内的动画配音也在不断的进步中，如《我为歌狂》、

《隋唐英雄传》等，无论是声音，

还是歌曲，都属质量上乘。前不久听到了《围棋少年》中由童自荣老师为片中一个反角所配的音，就感觉
人物有血有肉。据说这部动画的导演马风清也意识到了配音的重要性，在制作动画片后期的时候，专门
从北京将动画片拿到上海做的配音、配乐和主题曲，使动画片的整体质量有了进一步提升。但是，与此对
应的，仍是众多粗制滥造的动画配音、配乐，并直接影响着动画片本身的质量。
　　
　　近来，市面上现身一种只以音像制品发行的方言动画片，如四川话、东北话版本的《猫和老鼠》等，
虽然没有大肆宣传，但是取得了不错的销售效益，关键一点是它们的娱乐效果都很强，因此才有了观众
喜闻乐见的反应。

　其实在国外的诸多动画片中，也有一些角色是以方言的形式出现，能表现出别具一格的形象特征。虽
然国家一直对传媒节目中的方言不去提倡，但如今无论新闻还是电视剧、电影，方言角色越来越多，也
使得动画片可以做这方面的一些尝试。记得看过一版由台湾配音的《小鸡快跑》动画电影，其中的老公鸡
是典型的山东口音，其搞笑效果简直爆棚，值得我们学习借鉴。