刻对服装设计提出了特别的要求，例如毕业典礼、结婚庆典等等。服装行业还是一个不断追
求时尚和流行的行业，服装设计应具有超前的意识，把握流行的趋势，引导人们的消费倾
向。
2．场合、环境（Place）　人在生活中要经常处于不同的环境和场合，均需要有相应的服装
来适合这不同的环境。服装设计要考虑到不同场所中人们着装的需求与爱好以及一定场合中
礼仪和习俗的要求。一件夜礼服与一件运动服的设计是迥然不同的。夜礼服适合于华丽的交
际场所，它符合这种环境的礼仪要求，而运动服出现在运动场合，它的设计必然是轻巧合
体而适合运动需求的。一项优秀的服装设计必然是服装与环境的完美结合，服装充分利用环
境因素，在背景的衬托下更具魅力。
3．主体、着装者（Object）　人是服装设计的中心，在进行设计前我们要对人的各种因素
进行分析、归类，才能使人们的设计具有针对性和定位性。服装设计应对不同地区、不同性别
和年龄层的人体形态特征进行数据统计分析，并对人体工程学方面的基础知识加以了解，
以便设计出科学、合体的服装。从人的个体来说，不同的文化背影、教育程度、个性与修养、艺
术品位以及经济能力等因素都影响到个体对服装的选择，设计中也应针对个体的特征确定
设计的方案。
三、形式美基本原理和法则在服装设计中的应用
　　形式美基本原理和法则是对自然美加以分析、组织，利用并形态化了的反映。从本质上
讲就是变化与统一的协调。它是一切视觉艺术都应遵循的美学法则，贯穿于包括绘画、雕塑、
建筑等等在内的众多艺术形式之中，也是自始至终贯穿于服装设计中的美学法则。其主要有
比例、平衡、韵律、视错、强调等几个方面的内容。
1．比例　比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与部分，部分与整体间
的数量比值。对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。例如裙长与整体服
装长度的关系；贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系达到
了美的统一和协调，被称为比例美。
2．平衡　在一个交点上，双方不同量，不同形但相互保持均衡的状态称为平衡。
其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。见图

1－1。

对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下的平衡，这种平衡关系应用
于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的风格，在一些军服、制服的设计中常常加以使用。
为了打破对称式平衡的呆板与严肃，追求活泼、新奇的着装情趣，不对称平衡则更多地应用
于现代服装设计中，这种平衡关系是以不失重心为原则的，追求静中有动，以获得不同凡
响的艺术效果。
3．节奏、韵律　节奏、韵律本是音乐的术语，指音乐中音的连续，音与音之间的高低以及间
隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排
列，并由于连续反复之运动也就产生了韵律。这种重复变化的形式有三种，有规律的重复、
无规律的重复和等级性的重复，见图

1－2。这三种韵律的旋

律和节奏不同，在视觉感受上也各有特点。在设计过程中要结合服装风格，巧妙应用以取得
独特的韵律美感
4．视错　由于光的折射及物体的反射关系或由于人的视角不同、距离方向不同以及人的视
觉器官感受能力的差异等原因会造成视觉上的错误判断，这种现象称为视错。
例如：
（

1）两根同样的直线，水平与垂直相交，垂直线会错感觉比水平线长。

（

2）取三个大小相同的长方形，如图进行分割，人的视错会认为竖线多的长方形比一条竖

线的长方形长。将视错的认识运用于服装设计中，可以弥补或修补整体缺陷。例如利用增加
服装中的竖条结构线或图案来掩盖较胖的体型。视错在服装设计中具有十分重要的作用，利