节奏的理性美。时装大量地采用色彩艳丽的几何图案元素，花哨的颜色配以不规则的几何图
案打造出立体的时尚感觉。由此可知，几何图形在服装界的应用越来越广泛，采用的方式也
越来也丰富，是打造个性时尚的服装不可缺少的元素。
　　三、服装设计中几何装饰图案的特点分析
　　

1.艺术性

　　服装设计中的图案区别于其他艺术形式，但又包含艺术作品的基本特性。在服饰设计中
如果只是运用圆形、三角这样规则的图案，会使服装变得单调，但是只要将这些规则的几何
图形组合起来，就会发现服装看起来新颖、多变、充满活力。

“雅格斯丹”和苏格兰格子图案都

是单一的方形格子，为什么却没有呆板、单调的感觉呢？因为方格采用了不同的大小、不同
色彩的搭配组合，同时再加上纱支交织产生的丰富变化，改变了原本的单一性，产生了多
样性。同样，在设计雪纺面料时，如能在裁剪上把它们的纱支方向进行不同的组合，就会产
生丰富的图案变化。设计雪纺面料也产生多种图案的变化，可按着纱支交织方向方向裁剪产
生各种组合，改变了雪纺面料的单调，产生了新的效果。
　　这点可以从心理学的角度来分析，在信息传递中，人们获得信息量的大小是根据意外
程度的高低来衡量的。人们的审美快感来自于对某种介于乏味和复杂之间的图案的欣赏。单
调的图案难以引起人们的注意，过于复杂的图案则会使人的知觉负荷过重，从而停止对图
案的继续欣赏。
　　

2.民族性

　　服装不仅仅是蔽体之物，它同我们的民族文化、审美风格，甚至是生活习俗都有着一定
的关系。同时，不同的经济、历史、地理环境等也影响着服装的发展。而这些联系大部分是通
过图案设计变化体现出来的，这种设计与传统文化有着不可分割的关系，服装的设计符合
大众的审美标准，才能为大众所接受。由于不同民族、时期、地域文化的差异，所以具有各自
不同的内涵和外延，但都体现着实用文化与审美文化的集中统一，体现着各自民族符号性
的文化选择。
　　

3.实用性

　　实用性是衡量一件设计作品成功与否的关键。在服装设计中，图案的实用性可以体现在
各类服装款式中。我们可以从生活中得知，那些容易组合成功的都是结构简单的图形。我们
可以看一下生物构成的标准，如石榴、玉米、海胆的组合成分，显示出多层次原理，大的单
位由小的成分构成，大的成分可以组合成更大的整体。通过探索，人们就有目的、有计划、有
步骤地将这些成分利用在服装设计中。在服装设计中，设计师运用了多种方式，例如色彩、
质感等组合，拼接、渐变等方式使服装变得各具风格。如，优雅的关键是强调女性的温柔和
妩媚，艺术气质浓郁而不夸张，东方情致流行而不俗艳，通过细节和搭配，可以淋漓尽致
地发挥出职业外套的时尚魅力。艺术女性已不再追求艺术的颠覆和震撼，而是更青睐艺术的
梦幻和纯美。
　　四、几何装饰图案元素在现代服装中的运用策略
　　在服装设计中，图案的展现形式各种各样，一个图案成品，要从构思、设计、制作、应用
这些步骤，通过各异的构想、设计的重点、展现的方式、使用的材料和采用的工艺技术产生不
同的表现，哪个环节略有疏忽，都会功亏一篑。新颖的创意将点、线、面的造型元素和基本的
色彩原理合理化地运用，通过比较和融合、对称和均衡、比例和尺度、节奏和韵律、条理和反
复、动感和静感、变化和统一、变形和夸张、整体和局部等形式美的规律，结合工艺技术，最
后达到图案整体的协调和完美。人们的审美情趣在提升，审美水平在提高，对图案的要求不
可能停留在原处，也会随之提高。设计师要从其他的艺术中寻找新鲜的元素、吸取其他艺术
的精华为己所用，
　　也可以从国外的设计作品中得到一些启发，通过各种途径将自己现有的状态提升到一