进行特殊的肌理处理。他们的设计风格流露出浓厚的民族传统文化魅力和东方文化气息。在
世界后现代主义设计潮流的影响下

,民族服饰风格愈来愈受到服装设计界的重视。根据时代

的审美需求

,将民族服装的特色糅合于现代服装设计中,是对民族风格的发扬与创新。这种民

族风格的时装在每次兴起、流行、衰落的回旋中

,都被注入了新的时代特征和时尚风貌。 

　　服装风格的形成与设计师有不可分割的关系

,设计师的性格、偏好以及经历等都会影响

服装风格的形成和改变。设计师会将自己对所处环境的政治、经济、文化等方面的所见所闻和
见解通过具体的服装表现出来。每个设计师对生活和事物的态度及体验不同

,表现在服装上

的设计风格就会有不同的倾向

,正是由于有了众多设计师各具特征的设计风格,才使时装舞台

上呈现出百花齐放、多姿多彩的景象。本世纪以来

,许多国际时装大师以其卓越的设计才华和

独特的设计风格而盛极一时

,并在时装发展的历史中产生了深远影响。 

　　意大利设计师范思哲崇尚本国历史

,钟爱文艺复兴时期的文化,所以他的设计作品独具魅

力的是那些具有丰富想象力的充分展示文艺复兴时期特色的华丽款式。在面料选用上范思哲
还忠实于象征自己文化背景的面料

,如像裂帛般脆弱欲裂的丝绸,象征范思哲心中佛罗伦萨辉

煌的皮革等等。从他的作品中

,人们能够体会到意大利古典文化与现代精神的完美结合。 

　　

 

　　三、解构主义改变了服装设计的风格

 

　　

 

　　解构主义时装

,最显著的特点是:在身体与服装之间所保留的空间。他们的服装,应用了多

样化的方法

,配合多样化的创意,顺着身体的曲线设计,但并不是穿者身上的第二层皮肤,大部

分面料是依附于穿者身上的。

 

　　解构主义服装风格以东方的设计理念为基础

,关注人与自然的和谐性,给穿着者二次创造

的空间。解构主义服装风格

,常常将审美主体与审美对象合二为一。服饰的穿着者既与服饰一

起组成审美对象

,同时又成为第一个和最重要的审美主体。它在打破西方传统服装形制的同

时

,也打破了传统时装对服装创作目标的理解,即只追求服装在人体上的外观效果,一味追求

夸张的立体层次

,忽视穿衣服的“人”。解构主义时装,与西方传统的设计思想相反,它并不仅仅

是人的第二皮肤或仅是塑出优美的形体

,而是将穿着者与设计过程相结合,由穿着者自己体悟

和展现作品的过程。穿着者可以在一定程度上调节所穿着的服装

,而不仅仅是被动地限定于

设计师已经设计完成的造型之中。解构主义服装看似无形

,却疏而不散,正是这种玄妙的东方

文化的抒发

,赋予了作品神奇的魅力。 

　　解构主义服装是一种充满个性的时装风格

,其服装语词充溢着禅宗与人文的氛围,其造型

因跳跃、断裂、分割、组合以及拼贴造成的非服装结构上的矛盾和冲突使服装显得越发的沉厚、
隐秘。从技巧来看

, 这是一种尝试使多种服装表现技巧及手法并存、并进的创作。 

　　

 

　　参考文献

: 

　　

[1]申静蕊. 浅谈服装设计与艺术.商情,2008(1) 

　　

[2]邓美珍.论服装设计的风格.艺海,2007(6)