的是人对客观事物能否满足自己需要所产生的态度体验。人在艺术创作和艺术欣赏中的态度
体验就是艺术情感。艺术情感在人们的学习、生活和工作中特别是在艺术创作和接受中都具
有重要的意义和作用，突出表现在艺术给人带来的情感补偿和情感宣泄方面，即情感的可
调节性和养生性。（

1）艺术作品具有情感补偿性，艺术作品的情感补偿作用指的是在艺术

创作和欣赏中，人们得到现实社会中无法得到的体验，使自我感觉在艺术的世界中得到满
足。比如爱情的失意可以在饱含深情的爱情电影中得到暂时的补偿；事业上的挫败可以在昂
扬奋进的音乐中重拾斗志和勇气，等等。艺术具有调节精神情绪的功能。（

2）艺术作品的情

感宣泄，当人们被充满美感的艺术所吸引时，必然经过自我内心的创造，实现情感上主客
观的统一结合，在这种结合中达到了与艺术作品中的角色同悲同喜，使自己的情感得到了
宣泄。

 

　　想象作为人的一种创造性心理活动是伴随着语言和意识的产生而形成和发展起来的，
并在人的创造活动中起着重大作用，特别是在艺术创造活动中，人们通过在记忆中感知表
象的认识发挥艺术想象，依据审美态度和审美情感创造性地加工处理素材，才最终完成了
艺术创作的过程。高尔基：

“艺术靠想象而生存。”通过艺术想象，艺术家可以从生活出发，

再创造出超越生活的理想艺术形象。所以说艺术想象是艺术家进行艺术思维的主要手段和途
径。爱因斯坦曾经说过：

“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界

上的一切，推动着进步，并且是知识的源泉。严格地说，想象力是科学研究的实在因素。

” 

　　对于动画角色形象设计来说，没有想象就没有动画角色艺术形象。对于普通人而言，每
天生活在想象中是不切实际的表现，而对于动画艺术创造者来说缺少艺术想象是不行的。奥
夫相尼柯夫拉姆内依认为：

“艺术想象指创造艺术形象的能力以及这一过程本身的结果。这

种对艺术形象的创造是通过在过去的感触、感知、表象、感觉、印象作为广泛概括和典型化的
过程，是创作活动一切阶段所持有的。

”换言之，想象贯穿于动画艺术创作的整个过程中。斯

坦尼斯拉夫斯基：

“只有想象或演员幻想的引诱力才能够激起活生生的创作意向，激起那些

来自心灵的隐秘深处的活生生的演员激情。一个角色如果没有通过演员想象的氛围，就不可
能具有引诱力。演员应该善于根据任何题材去幻想。他应该根据任何规定材料在想象中创造
出活生生的生活。演员应该像小孩那样能够去玩任何一种玩具，并且从这种玩耍中找到兴
趣。

”设计者在认知动画角色和创造动画角色的过程中，想象和想象力是创造的重要前提。只

有具备了这种能力，才能创造出具有生命活力的动画角色形象。设计者完成创造动画角色想
象过程，即是动画角色形象的认知过程。

 

　　所以，现代动画专业角色造型设计不仅仅要重视动画角色设计表现技巧训练，同时还
应加强对动画角色内在特质的深入分析及认识，同时提高动画角色设计者的审美素质及个
人艺术创作修养，从而塑造出有生命力，深受观众喜爱的动画角色形象。

 

　　

[参考文献] 

　　

[1][俄]斯坦尼斯拉夫斯基.演员创造角色[M].郑雪来，译.北京：中国电影出版社，2006. 

　　

[2]朱光潜.谈美[M].北京：北京大学出版社，2011. 

　　

[3][法]丹纳.艺术哲学[M].傅雷，译.桂林：广西师范大学出版社，2000. 

　　

[4]朱光潜.文艺心理学[M].上海：复旦大学出版社，2011.