的高温颜色釉进行装饰，细细品味整个作品，可以感受到作者的整体创作情愫，喧闹的情
绪中透出点点无奈豁然流露在作品当中。在装饰风格上，装饰色彩艳而不俗，力求通过简单
的釉色和肌理装饰表现出大都市人夜生活的迷茫的状态。在釉色选择上选取相同色调的不同
釉色，在明度层次上拉开距离，并以亮丽釉色加以点睛，使整个作品有更强的空间层次，
让作品流露出超凡脱俗的美感。

四、肌理的特殊效果

对于肌理装饰的抽象性，我们所说的肌理主要是由创作者的客观行为造成的表面装饰的效
果，是作品的创作者在创作的基础上融入视觉和触觉的客观感觉，加以装饰美化。现在陶艺
中肌理的形成形式主要有两种：一是人为创作肌理；二是陶瓷缺陷肌理。人为创作肌理，顾
名思义就是在现代陶艺的创作中，创作者发挥主观能动性，依据个人的设计需要、审美要求
和材质特色，借助特殊的陶艺工具有意识的创造出的肌理装饰。陶瓷缺陷肌理，在现代陶艺
创作中，不可预料的肌理的出现，如泥料的干裂、缩釉、或者是缺釉等等，这些肌理往往是
不可复制的，这样的装饰也是现代陶艺作品有着神秘的不可复制性。

景德镇陶瓷学院黄焕义教授的很多作品，是将陶瓷肌理很好的运用在现代陶艺的装饰中，
作品《遥》有着很强的异域特色，运用绞泥（即将两种不同泥质不均匀的揉制在一起），做
为创作的原料的方式进行肌理的抽象装饰，泥质上粗与细之对比，颜色上深浅之对比，形
成的是抽象化、写意化的装饰纹样。作品《山水之间》风格简洁大方，通过材质肌理的表现，
带来的不同装饰纹样，不施釉色的保存了泥料原始的质地和颜色，在装饰元素上使用中国
传统的青花元素进行，表现出作者心境如水的淡然。

《雪融》是中国现代陶艺家郭宇虹的陶艺作品，它能够从大量的陶艺参赛作品中脱颖而出的

最大原因就是其装饰的独到性。粗糙与精致的对比，自然而又超越自然，雪白的颜色中微露
出褐色泥料，运用陶艺的雪后初融的效果表现的淋漓尽致，尽显现代陶艺的魅力。

中国现代陶艺装饰的发展之路，可谓材料和工艺的完美结合，抽象装饰不断发展的艺术，
无论是传统青花装饰，还是神秘的颜色釉装饰，或是变幻莫测的肌理装饰，都是装饰在现
代陶艺中的很好体现。这些不同的装饰手法和装饰思路，必然引领中国现代陶艺向更高更好
的方向发展。