动画片中的角色表演与个性塑造

    摘要：动画角色表演是美术人物的表演，创作者不是屏幕形象的直接体现者，而是将自
己对角色的体验和理解，以动画手段体现出来。本文阐述了角色表演中表情刻画中情感的体
现、形体的姿态、幅度、典型动作和台词设计。通过它们的共同作用才能传达给观众一个具有
典型特征的形象。

 

　　关键词：表情；动作；台词；形象

 

　　动画角色表演可以不受肉体能力的约束，可以根据创作者的意愿和观众需求作合理的
夸张。由此形成了独特的动画表演艺术。动画表演的独特性，为动画艺术开辟了想象和夸张
的广阔空间。动画片中的角色表演实际上就是指动画片中的动态设计。在掌握基本运动规律
的基础上，根据剧本以及人物个性化的情感表达，运用艺术化的处理手法来设计角色表情、
角色肢体动作、台词设计，塑造角色个性特征。如《冰河世纪》中为了得到松果宁可将生命置
之度外的小松鼠，《怪兽电力公司》中阴险狡诈的蓝道，这些角色在表演上都有自己的特点，
从而形成了各自鲜明的个性特征。

 

　　

1 角色表情刻画人物情感 

　　面部表情最能表现角色的情感世界。对于角色面部表情的刻画，力争做到细致、逼真、传
神，同时还应注意与角色的外貌、动作、语言、心理等方面形成一个艺术的整体，使角色形象
统一完整。我们亦可以设计这些动作符号表达剧情所需的情绪。表情的刻画每一个动画角色，
头部与面部结构不同，表情的刻画亦有差别。根据情节需要，夸张的程度也有所区别。漫画
风格的表情的刻画大多较为夸张，写实风格的表情刻画比较接近人物原态。

Q 版风格表情比

较丰富。无论什么样的动画角色，其表情的设计都是以人物的表情为主要参照，因为这样使
观众更易于解决并引起情感上的共鸣。每一个动画角色的面部都是表情表达的最重要部位。
根据常用的表情如喜、怒、哀、愁、乐等对五官进行相应的变化处理。实际上角色的任何一种表
情变化都会引发脸部所有构成元素如眼、眉、鼻、嘴甚至毛发的相应变化，还有全身或手势的
辅助，以加强它的感染力和视觉效果。动画片《西部猎犬警察》中德鲁比神清气定与对手

“狼”

的惊恐万状的对峙状态形成强烈的对比，这种极具戏剧性的动作处理增加了动画的趣味性
这也正是漫画风格动画艺术的长处与魅力所在。对动画角色的非常态夸张并无一定的度与量
限定，要依据剧情的需要和创作者的想象力与表现力而定。

 

　　

2 形体动作反映行为方式 

　　角色肢体动作主要反映角色的行为方式，通过胸腔、盆骨、四肢等体块之间的组合表现
不同的行为方式。如慢走、快走、走跳等不同走路方式。或立停行走，或坐卧跑跳，或扭头看
望，或转身回避，迅速的或迟缓的，有意的或无意的。人物的一切外部形体动作，无不传递
着各种信息。一个行走动作，传递了这个人的年龄特征、职业特征、健康体征、性格特征等等，
不仅表明了他的行为目的，还反映了他的情绪心境。其动作的快捷和迟缓，不仅透露他的性
格特征，还表明了他的即时感受与处事态度。动画片《花木兰》中为花木兰的父亲设计的形体
动作。其中有一个情节，当宰相征兵点到他父亲名字的时候，他扔掉手中拐杖，振作一下精
神，似正常人一样，大步向前走去。而他的行走姿态，却显露出努力走好却仍不能掩饰其腿
疾的毛病，塑造视

“保卫我的国家”为己任的退伍老兵坚定的形象。又如一个枯瘦如柴的角色

相对臃肿的角色，那么他的动作幅度相对可以变大，动作的造型也可以更加夸张。如《圣诞
夜惊魂》中的杰克，在前面出场时腿部

180 度以上的旋转镜头，都是可以夸张地显示出他那