花鼓戏服装设计的现代化

　

[摘 要]作为新中国成立后曾一度取得较大发展的地方戏曲剧种之一的花鼓戏，在社会主

义文化大繁荣大发展的今天，因各方面因素的制约，特别是因其缺乏强大的改革创新动力
其独有的艺术魅力正在逐渐衰减，原有的市场空间变得越来越窄，其发展前景堪忧。在此，
笔者意欲从花鼓戏服装设计改革创新、使花鼓戏演员的舞台形象与现代人的审美追求尽量趋
同这个角度，就花鼓戏服装设计的现代化作些探究。

 

　　

[关键词]花鼓戏 戏曲服装 现代化 

　　一、花鼓戏传统服饰特点及所面临的挑战

 

　　花鼓戏（通常指湖南花鼓戏）源自湘南民歌发展而成，早期花鼓戏只有半职业性班社
在农村作季节性演出，农忙务农，农闲从艺。花鼓戏服装，有独有特点，集中表现为依据角
色特征固化的服饰款式和装饰、服装颜色单调朴素、服装图案简单粗犷。正因如此，过去这些
传统服装的特色，却恰恰成了花鼓戏今天发展的短板。随着我国经济社会的快速发展、特别
是农村城镇化步伐的不断加快，款式新颖、色彩亮丽、图案新奇等服装已成为了主流社会的
追求，花鼓戏服装如不跟上这一时代步伐，并以此来适应现代人的审美情趣，无论花鼓戏
曲的内容如何好，它终将因视觉效果不理想而丧失对大众的吸引力。

 

　　二、花鼓戏服装设计现代化应用对策

 

　　众所周知，在现代文明的发展过程中，人们通过科学技术突破了传统社会在思想上的
束缚，获得了极大的解放。这种解放带来了极大的审美自由度，让人们可以按照个性需求去
获得美，去决定自己对于服装的好恶。因此，从传统花鼓戏服装出发进行现代化审美改造势
在必行。

 

　　（一）、服装色彩

 

　　传统戏曲的服装在颜色上，大多以白色、黑色、灰色等色调为主，在审美上比较单一，
难以满足现代人的个性化需求，尤其是追逐时尚的

“求新”意识。因此，在处理服装色彩时，

设计师应该尽量考虑多种色彩搭配，尽量保证戏服在色彩上能够吸引大家的

“眼球”。这方面，

花鼓戏名剧《刘海砍樵》在新旧两个版上的服装差异所引发的不同效果很能说明问题。在男主
角刘海的服装设计上，新版本选用了更多鲜亮的颜色；女主角的服装也更趋向于现代人对
女性的审美需求，粉红色取代大红色多了几分可爱。改版后，观众普遍认为新版比旧版好看。
 
　　（二）、服装款式

 

　　传统戏曲的服装款式受到封建思想的影响，大多按照等级观念设计，并不得随意改变。
然而现代人在审美上追求简约，对于花鼓戏服装来说，冲击还是比较大的。从服装改造的角
度来看，将花鼓戏的繁杂服装进行简化处理，使用更多的替代性元素，是可以取得事半功
倍的效果的。例如：《打铜锣》在剧场表演时，由于故事背景处于改革开放前的新中国，所以
许多剧场在演出时，大多选用当时的旧式短衫、长裤等服装款式，乡土气息浓厚。但是电子
时代的年轻人，对于这些服饰并没有太深厚的感情，或者从来没有见过。因而，必须将现有
的服装款式进行改造，选用电视或网络银屏上经常出现的农村服装款式，对于现在的年轻
观众而言，则更贴近于他们的生活经验。

 

　　（三）、服装图案

 

　　传统花鼓戏的服装图案因循历史设计，有许多刻意的讲究，一般来说都有比较深的寓