位置、角色的运动轨迹和活动范围、主要角色的主要动作、人物出入镜头的关系等。一般这个
阶段都是用鲜明颜色的铅笔勾出人物的轮廓，这样会使画面简洁而又透视准确。设计稿还包
括设计动作的轨迹，这点也很重要，并且是不可缺少的。有了角色，运动的设计就要开始绘
制背景了，背景可以使画面进一步完整和丰富。一张没有着色的背景可以进行多次不同的着
色而营造出不同的感觉和氛围。

 

　　原画是角色动画的关键帧画面。一部动画片中的角色动画是否连贯和一致与原画设计有
着最直接的关系。为了达到动作连贯一致，和风格的统一协调，一个角色的动作一般是由一
名设计师设计完成的。原画的绘制有三个问题需要注意：速度的快慢，循环动画，夸张拟人。
速度的快慢是指物体变化的速度，占用时间久速度就慢，与现实相比，动画片中的运动过
程所需的时间比现实世界里的时间要短，这也是为了迎合人的正常视觉习惯。循环动画的意
思是说物体的运动，可以分解为连续重复的规律变化。夸张和拟人是在动画片中最常使用也
最重要的艺术手法。幻想可以和现实互相转换，没有生命的东西被赋予了生命，角色可以做
出超出本能的行为，这些新奇的、奇妙的、不可思议的视觉现象是动画片最为明显和重要的
特点。这一环节的工作人员会把动作进行分解后，找出最关键的帧节，控制时间和速度来制
造出想要的效果。

 

　　中间画也叫做加画，中间画可以使原画变为连贯的运动。中间画制作完成后，会进行检
查和测试，根据运动规律将画面播放看是否连贯流畅。进行完以上的各个步骤，作品的中期
制作就结束了。

 

　　三、后期剪辑、合成

 

　　最后一个时期要将前期制作的画稿，包括角色和场景等一并扫描到电脑里。运用软件进
行上色、剪辑、合成、配音、加序幕等，所有部分制作完成，才意味着一部完整的影片制作完
成。

 

　　首要要做的工作是扫描，将所有画稿根据顺序排列好，然后将其扫描进电脑里，扫描
中间注意分辨率的设定和统一。保存时也要注意按照顺序保存，标注好名称和镜头等标识。

 

　　有了最初的线稿就要对这些线稿进行二次描绘，使得一些颜色深浅不一或者是没有封
闭好的线条进行修改。接下来就是将线稿进行上色。原始的手工上色已经被电脑软件上色所
取代，电脑上色效率高，颜色统一，质量可靠，并且大大缩短了制作的时间。上色完毕后，
就要将前后景合并文件输出成

Targa 格式的图片。 

　　剪辑部分主要为了整理镜头顺序和关系，导演会根据情节和故事矛盾对镜头进行调整
和重新拼接。如果镜头没有问题，就要对影片进行最后的配音工作，配音包括旁白、对话、音
乐等内容。配音要注意影片中的动作和声音同步，音乐风格要与影片风格相吻合。配音后就
可以将影片输出成胶片或者录像带。也为整个影片的制作画上了句号。

 

　　

 

　　参考文献：

 

　　

[1]于瑾．广播电视辞典[M]．杭州：浙江大学出版社．2008：14． 

　　

[2]徐茵．动漫形象在广告中的运用[D]．苏州大学．2008． 

　　

[3]李涛．美、日百年动画形象研究[D]．成都：四川大学．2007．