米芾和米罗

,将点、线、面抽象出来直接装饰他们的情绪世界,哪怕那是具象的感觉,但更多的

蕴藏了画家个人的抽象情绪

,而且在努力突出着

“点”的韵律组合。他们力求从复杂的具象景

物中提取更为简单抽象的图形语言因素

,是为了更好的表达他们对那些景物的感知,从而让他

们内心的那种情绪感染每一个人的视线

,对于画面来说那不单是一种单纯的表达景物,而更多

的是一种情绪的升华与满足

,是一种心灵上的装饰。

“点”在装饰画面里运用是广泛的,可以理

解为是对画面的一种说明

,

“点”没有本身的长、宽、厚的限制,只有位置的几何图形的这种特征,

使它对画面产生的视觉冲击

,对活跃画面气氛,平衡画面组成显的那么不可或缺。它同时也丰

富了画面的层次

,

“点”的各种形式的排列可以产生不同肌理效果的“面”,这时点作为装饰绘

画里略显单一的表达语言开始活跃起来

,这是

“点”作为画面语言出现的一种表现手段,同时也

是艺术家的一种思维组合形式的体现

,作为装饰画面里最小的语言单位它本身就是一种情绪

的流露

,同时

“点”作为一种符号,也就传达给我们一种独特的视觉信息,就像一段悦耳乐曲的

音符

,传达着一种视觉的慰藉。

    3.2 线 

“点”在空间里连续移动所产生的轨迹,使人类在视觉上抽象出“线”的存在。当我们

欣赏一幅绘画作品时

,

“线”把画面中停留的那种瞬间的情感连接成一片,使我们的情绪潜移默

化的随之流动着

,这种情绪的流动是发自我们内心深处的,相对于这种视觉语言来说,它让我

们感受着画面里充满的种种矛盾、聚合与分割。一个

“点”任意移动所构成的图形,可以划出直

线和曲线的痕迹。

“线”作为几何学中的定性,比“点”的表达意象程度丰富的多。在二维的空间

里

,

“线”只有长和宽,没有厚度的描述着绘画的主题。画家把对事物的观察,通过线条的组织表

达画家的感觉

,同时也为观赏者转述可视的形象。东方绘画艺术,尤其是中国画在线条的运用

上

,可谓匠心独具,传统的中国画线条很讲究线条的本身韵味,画家把本身的思想与情绪寄托

于线条的长短

,虚实,抒发着画家的感性认识。在中国书法和篆刻的艺术世界里,彰显着线条的

恒久魅力

,书法和篆刻可以说是把线的表现发挥到了极致,同时线条也把书法和篆刻艺术表现

的淋漓尽致。

 

    作为构成书法和篆刻的主要语言元素,艺术家赋予了线条灵性,意象的表达着艺术家的感情
历程

,篆刻中所传达的那种阴阳相生相克的视觉冲击,被线条分割、连接、融汇的那么自然与完

美。对于装饰绘画里的线条而言

,它是依附于形体之上的,同时线条也会独立于形体之外,而充

分的表达着其自身的形式美。其一

,现代装饰绘画的线条依靠形体的变形,变形而不破形,筐形

而不媚形

,变形使得线条显得不过于呆板而富于变化,同时也产生了线条的自身韵味和装饰性。

例如敦煌壁画中的

“飞天”婀娜多姿,线条圆润、流畅,四肢舒展,彩带似云飘拂。这时的线条在

其造型上显示出了这一时期所独有的风格样式。其二

,靠线条本身的组织、结构,线条的穿插关

系以及虚实浓淡的变化

,关键在于线条对于形体而言结合的和谐,且富于形式的美感。最重要

的是变形后的形体能够很大程度地表现对象

,更能抒发画家内心的那种装饰情绪,和追求那种

独到的装饰性及风格。从古代的地中海地区、埃及、希腊、罗马等地区的装饰图案中可以领略
线条在其装饰图案中的价值

,其中的线条肩负记载历史、事件等画面的主题,同时也成为一种

视觉符号。

  

    3.3 面 从客观的角度来讲唯一存在于我们所处环境中的,真实存在的只有我们称之为

“面”

的视觉元素。与点、线等造型元素性质相比较

,面的能量表现更占优势,任何点、线的扩展延伸

都以面的形态出现

,所以面在构成画面时以较大的形态出现,充分发挥其不同的量感,影响着

整个空间的意味。去仔细揣摩克里姆特的作品《吻》

,其中在人物服饰的创作上集合构成了大

小不等微量元素但规律排列的面

,使画面即充满节奏又不失图案的生动变化。面可以分很多

种

,其中包括虚面和实面,不同的面质给人不同的感受,同时在画面中创造着不同的空间感观,

反映着创作者不同的情感思绪。在克里姆特的《人生的三个时期中》中

,背景应用直线分割,把

平板的空间分成上部分黑色平涂

,形成实面,而下部分应用了不同肌理处理手法,形成虚面,这

种虚实对比打破了背景空间的单调。在背景之间

,主题人物之间,以及主题和背景之间应用了