（
2）从夏以后到春秋时期，是图案艺术的发展时期。
在夏以后的青铜器装饰中，吉祥主体开始向阶级化何世俗化发展。统治者为
了以威严来统治人民，所以图案上出现了饕餮纹、蟠龙纹等怪兽的形象，这是
“一种神秘的威力和狞厉的美”
，使得统治者能够更好的体现自己的社会地位，
表达对统治的一种自信心，传达对统治者保护和庇佑；而民间流传的则多是欢
愉生动的凤鸟纹、鸟纹等蕴含着吉祥生命的形象。
（
3）秦以后是图案艺术发展的成熟和定型时期。
图案总体趋势走向写实，云纹及云纹的变体葵纹，在整个图案中居重要位
置。秦汉之际强调天人感应，追求长寿富贵的
“四神纹”应运而生。而明确的以吉
祥为主题的装饰纹样是在汉唐兴盛起来的，这个
“吉祥”的观点一直成为中国艺
术的不变主题。唐代盛行的对鸟、对兽图案纹样中便明显有和美、完美之意。明清
“吉祥”几乎成为艺术的唯一内容，从而形成了气脉贯通，连绵不断的中国传统
图案艺术形式。
由此我们可以看出从早期的图腾以及彩陶图案，到青铜时代的形象，到汉
唐的装饰艺术，直至明清民间的各种纹样等都被赋予了一定的
“吉祥”涵义，以
至于形成我国古代文化特有的
“图必有意，意必吉祥”的民族传统。
2．2 传统吉祥图案的本质
传统吉祥图案的本质重在
“吉祥”二字。
《庄子
·人间世》提到，
“虚室生白，吉祥止止”。唐人成玄英对此有个疏解：
“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。”说明众多吉祥纹图的生成，就是把美好的
故事和喜庆的征兆绘成图像，用来表达求吉驱凶观念。吉祥纹图之所以深受人们
的喜爱，首先在于它具有避邪、驱邪、祈求与祝贺的基本内涵，同时又具有
“象
征
”的本质特征，用象征手法表达思想感情，比用直接了当的语言更能表达出含
蓄、细微以及耐人寻味的意蕴。吉祥是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩，
是对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求。
在远古石器时代的岩画、石刻或陶器纹饰中，吉祥图案以图腾的形式出现。
由纹饰构成的图案，从外形看是以线条流转构成的，但是，
“线条不只是诉诸感
觉，不只是对比较固定的客观事物的直观再现，而且常常可以象征着代表着主
观情感的运动形式
。这种主观情感，正是人对于吉祥、对于美好生活的追求与
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